재료는 관계 속에서 완성됩니다

재료를 계획할 때 가장 먼저 정해야 하는 것은 특정 목재나 석재의 이름이 아닙니다.

공간 전체가 얼마나 밝거나 어두울 것인지, 따뜻하거나 차분한 인상을 만들 것인지, 어떤 재료가 중심이 되고 어떤 재료가 배경으로 남을 것인지를 먼저 봅니다.

같은 현관 수납도 밝은 우드와 웜화이트를 함께 사용하면 부드럽고 가벼운 첫 장면이 될 수 있고, 그레이지와 짙은 우드를 조합하면 더 깊고 분명한 인상을 만들 수 있습니다.

어느 쪽이 더 좋은 조합이라고 정해져 있는 것은 아닙니다.

중요한 것은 각각의 재료를 따로 좋아해서 선택하는 것이 아니라, 하나의 공간 안에서 함께 놓였을 때 어떤 관계를 만드는지 보는 것입니다.

재료는 개별적인 샘플의 집합이 아니라,
공간 전체를 만드는 하나의 팔레트로 계획합니다.

절제된 공간을 만들기 위해 반드시 적은 종류의 재료만 사용해야 하는 것은 아닙니다.

반대로 사용하는 재료의 종류를 줄였다고 해서 공간이 자연스럽게 정돈되는 것도 아닙니다.

문제는 몇 가지를 사용했는가보다 각각의 재료가 얼마나 강하게 드러나는가에 있습니다.

모든 재료가 동시에 중심이 되려고 하면 공간은 쉽게 복잡해집니다.

하지만 넓은 배경과 중심이 되는 재료, 그 주변에서 질감이나 깊이를 더하는 재료의 역할이 구분되어 있다면 서로 다른 여러 재료도 하나의 장면 안에서 읽힐 수 있습니다.

청라 한라비발디의 거실 아트월에는 패브릭, 빅슬랩 패널, 우드 루버와 석재가 함께 사용됩니다.

각각을 독립된 장식으로 나누기보다 하나의 벽면 안에서 서로 다른 역할을 나누도록 구성했습니다.

밝은 바탕은 공간을 받아주고, 큰 면은 중심을 만들며, 반복되는 루버와 석재는 깊이와 질감을 더합니다.

좋은 재료를 많이 보여주는 것이 목적이 아닙니다.

무엇이 먼저 보이고 무엇이 뒤에 남아야 하는지 정하는 것이 먼저입니다.

공간의 성격을 바꾸기 위해 매번 새로운 색과 새로운 재료를 추가할 필요는 없습니다.

같은 재료도 차지하는 면적과 주변 재료와의 비율이 달라지면 전혀 다른 분위기를 만들 수 있습니다.

청라 한화꿈에그린의 공용공간에는 월넛과 블랙, 밝은 바닥과 파벽이 함께 사용됩니다.

짙은 재료가 공간의 성격을 만들지만 밝은 면이 충분히 남아 있어 전체를 무겁게 채우지는 않습니다.

반면 서재에서는 같은 월넛과 블랙의 비중을 높였습니다.

새로운 재료를 더하지 않고도 짙은 재료가 차지하는 면적을 늘려 조금 더 집중되고 내밀한 공간으로 바꿉니다.

재료의 색만큼 중요한 것은 얼마나 사용할 것인가입니다.

같은 팔레트 안에서도 비율을 달리하면 공간마다 서로 다른 성격을 만들면서 집 전체의 일관성은 유지할 수 있습니다.

재료는 색으로만 경험되지 않습니다.

돌과 세라믹처럼 단단하고 매끄러운 표면, 목재의 결, 패브릭처럼 부드러운 표면은 비슷한 색을 가지고 있어도 서로 다른 감각을 만듭니다.

특히 몸이 오래 머무는 주거공간에서는 눈에 보이는 인상만큼 가까이에서 느껴지는 재료의 성격도 중요합니다.

청라 한라비발디의 침실은 패브릭 헤드보드와 쿠션 프레임으로 침대 주변에 부드러운 중심을 만들었습니다.

반면 청라 더샵레이크파크의 침실은 대형 세라믹 슬랩을 헤드월에 두어 하나의 단단하고 분명한 면을 중심으로 삼았습니다.

둘 다 차분한 색조의 침실이지만 재료가 만드는 감각은 다릅니다.

어떤 재료가 더 고급스러운가를 판단하는 것이 아닙니다.

휴식을 위한 침실인지, 구조적인 중심이 필요한 공간인지, 물과 오염을 자주 마주하는 공간인지에 따라 필요한 표면의 성격은 달라질 수 있습니다.

그래서 우리는 색을 맞추는 것에서 멈추지 않고,

서로 다른 촉감과 표면이 함께 있을 때 어떤 균형을 만드는지도 봅니다.

집은 여러 개의 방과 기능으로 나뉘지만 각각의 공간이 완전히 다른 모습으로 존재할 필요는 없습니다.

현관에서 보았던 재료가 복도에서 다시 나타나고, 그 흐름이 거실이나 주방까지 이어지면 서로 떨어진 공간도 같은 집의 일부로 자연스럽게 읽힙니다.

청라 한라비발디에서는 현관과 복도에서 시작된 우드가 주방의 키큰장과 홈바까지 이어집니다.

위치와 기능은 달라지지만 같은 재료가 반복되면서 이동하는 과정 안에 하나의 흐름을 만듭니다.

그렇다고 모든 공간을 같은 우드로 채우지는 않습니다.

거실에서는 패브릭과 석재가 함께 등장하고, 침실에서는 조금 더 부드러운 재료가 중심을 만듭니다.

연속성은 모든 공간을 똑같이 만드는 일이 아닙니다.

같은 집이라는 관계를 유지하면서 각 공간에 필요한 차이를 남기는 것입니다.

공간을 나눈다고 해서 항상 불투명한 벽이 필요한 것은 아닙니다.

어디까지 보여줄 것인지, 어느 정도의 빛을 통과시킬 것인지에 따라 경계를 만드는 재료도 달라질 수 있습니다.

투명한 유리는 서로 다른 영역을 나누면서 시야와 빛을 거의 그대로 이어줍니다.

반투명하거나 표면에 패턴이 있는 유리는 빛은 통과시키면서 시선은 한 단계 걸러낼 수 있습니다.

청라 더샵레이크파크의 서재에서는 유리 파티션을 사용해 복도와 작업공간 사이의 연결감을 유지했습니다.

청라 한라비발디의 욕실에서는 리브드 유리로 샤워 영역을 나누면서 반대편의 형태와 시선을 부드럽게 걸러냅니다.

두 공간 모두 경계가 필요했지만 필요한 개방의 정도는 달랐습니다.

재료에는 색과 질감뿐 아니라,

얼마나 보여주고 얼마나 가릴 것인가라는 성질도 있습니다.

같은 재료를 선택하는 것만큼 중요한 것이 어디에서 시작하고 어디에서 끝낼 것인가입니다.

작은 기능마다 재료가 반복해서 바뀌면 하나의 큰 공간도 여러 조각으로 나뉘어 보일 수 있습니다.

반대로 하나의 면이나 덩어리로 읽혀야 할 곳에서는 재료의 흐름을 이어 공간을 더 분명하게 만들 수 있습니다.

청라 한라비발디 욕실에서는 젠다이에서 샤워 공간의 벽면까지 같은 석재를 연결해 떨어진 두 기능을 하나의 큰 장면으로 묶었습니다.

청라 푸르지오의 주방에서는 석재 패턴이 아일랜드 상판에서 측면까지 이어지며 가구의 여러 면을 하나의 덩어리처럼 읽히게 합니다.

하나는 벽의 연속성을 만들고,

다른 하나는 가구의 양감을 만듭니다.

방법은 다르지만 판단은 같습니다.

재료의 경계는 공간의 경계가 되기도 합니다.

그래서 필요한 곳에서는 재료를 나누고,

하나로 읽혀야 할 곳에서는 불필요한 전환을 줄입니다.

재료는 항상 같은 모습으로 존재하지 않습니다.

낮에는 창을 통해 들어오는 자연광이 목재의 결이나 석재의 무늬를 드러내고, 밤에는 인공조명의 방향과 밝기에 따라 같은 표면이 전혀 다른 깊이를 갖습니다.

무광의 표면과 반사가 있는 표면도 같은 빛을 받았을 때 다르게 보입니다.

그래서 재료를 계획할 때는 샘플 자체의 색과 무늬만 보지 않습니다.

그 재료가 실제 공간에서 어느 방향의 자연광을 받고, 밤에는 어떤 빛과 만나게 될 것인지까지 함께 살펴야 합니다.

청라 푸르지오 거실에서는 우드 천장과 루버 벽면이 낮에는 자연광 속에서 재료의 결을 드러냅니다.

밤이 되면 빛이 머무는 면과 그림자가 남는 면이 달라지면서 같은 공간의 깊이도 바뀝니다.

조명 계획의 질문이 ‘어떤 등기구를 사용할 것인가’라면, 재료 계획에서의 질문은 다릅니다.

이 재료는 어떤 빛을 받을 것인가.

재료와 조명은 서로 다른 단계에서 결정되는 일이 아닙니다.